مثل الشخصية الرئيسية والممثل الذي يلعب دوره ، يقدم Barry Levinson 'The Survivor' في البداية على أنه مألوف ومفهوم. تبدأ دراما السيرة الذاتية بعد ذلك في مفاجأة جمهورها ، وليس من خلال تقلبات الحبكة - يتم إخبارنا في البداية ما هي مشكلات الشخصية ، ولدينا فكرة جيدة جدًا عن المكان الذي ستنتهي إليه القصة - ولكن مع استمرار اكتشافها القليل من الطرق لتعقيد وتعميق كل علاقة وكل لحظة.

بن فوستر من بطولة هاري هفت ، الذي نجح في اجتياز المحرقة من خلال محاربة زملائه السجناء حتى الموت في المباريات التي أقيمت لإمتاع الضباط النازيين في المعسكر ، الذين راهنوا على النتيجة. كان بطل هفت في ذلك الوقت ضابطًا نازيًا يُدعى ديتريش شنايدر ( بيلي ماجنوسن ) ، الذي خطرت له الفكرة الساطعة لإدارة هاري بعد أن رآه يضرب ضابطا آخر لتهديده بالعنف ضد نزيل آخر. عادةً ما تكون العقوبة على مثل هذا الفعل هي الموت ، لكن شنايدر رأى في هاري وسيلة لكسب بعض المال والتميز عن الضباط الآخرين ؛ وهكذا ولدت علاقة طفيلية. يقع الجزء الأكبر من الفيلم في 'الحاضر' - وهو عام 1949 ، عندما تدرب هاري على محاربة بطل الوزن الثقيل روكي مارسيانو ( أنتوني موليناري ) ، الذي كان مخيفًا للغاية لدرجة أن أحد المعارضين وصف التواجد معه في الحلبة على أنه محاولة لمحاربة مروحة طائرة.

ولكن في حين أن ما ورد أعلاه يجعل فيلم 'The Survivor' يبدو وكأنه فيلم رياضي مع عنصر من عناصر رثاء الهولوكوست (وهو بالتأكيد هذا) ، فإن ما فعلته ليفنسون وكاتب السيناريو جوستين جويل جيلمر هي دراما نفسية يكون ميلها الأول هو التفكير دائمًا في الشعور الذي تشعر به الأحداث ، وما الذي تعنيه ، بمعنى أكبر ، بدلاً من التركيز حصريًا على ما هو قادم.

اقتحم ليفينسون هوليوود مع الدراما منخفضة الميزانية ' العشاء 'ولم يبتعدوا تمامًا عن' مجموعة من الرجال الذين يتسكعون ويتحدثون 'الاندفاع ، سواء في هجاء الرأسمالية' رجال القصدير ، 'مذكرات العائلة' أفالون ، 'أو صورة العصابات' بوجسي ، 'بطولة وارن بيتي كرجل عصابات يهودي وحشي أسس لاس فيغاس. 'الناجي' ، بشكل مفاجئ وغالبًا مع طفو غير متوقع ، هو عمل آخر في هذا السياق ، يختار دائمًا الشخصية والحوار على التفويض لدفع المؤامرة باستمرار إلى الحدث الكبير التالي. يمنح نص جيلمر هاري الكثير من الفرص للتفاعل مع المجموعة الداعمة ، والتي تتكون حصريًا من محترفين بارعين في ما يفعلونه ويسعدك دائمًا رؤيتهم. ولا ينتهي الأمر بأي من شخصياتهم بأن تكون عبارة عن قواطع من الورق المقوى وظيفية بحتة تفترض في البداية أنها ستكون كذلك.

فيكي كريبس تلعب ميريام وفسونكر ، التي تعمل في وكالة تحاول مساعدة الناجين في العثور على أحبائهم الذين اختفوا خلال الحرب ولكنهم يعتقدون أنهم ربما لا يزالون على قيد الحياة. عندما يظهر هاري باحثًا عن المساعدة في العثور على زوجته ، التي استحوذ على اختفائها ، تفترض أن الفيلم يعرض قصة حب يعود فيها رجل ميت بداخله إلى الحياة ، ولكن هذا ليس ما يحدث. تم تقديم Pepe من John Leguizamo و Louis Barclay من Paul Bates كمدربي Harry ، و داني ديفيتو في البداية يؤدي دورًا مشابهًا لدور أحد مدربي مارسيانو ، تشارلي جولدمان ، ولكن أي افتراض بأنهم موجودون هنا بشكل أساسي لتشجيع البطل وتدريبه قد تم تخريبه بشكل مثير للفضول من خلال الطريقة التي يعاملهم بها 'الناجي' كطريقة لمناقشة تعسف الكراهية بدم بارد وخدمة الذات.

انتهى المطاف بجولدمان ، واسم ميلاده إسرائيل ، بتقديم تدريب على هاري لمدة يومين حتى لا يتم تدميره بالكامل في الحلبة. المحصلة عبارة عن فيلم جميل داخل فيلم يصعد فيه رجل أسود وبورتوريكي ويهوديان إلى المنطقة العليا ويبدو أنهما يقضيان وقتًا طويلاً في التفكير في وضعهما النسبي داخل أمريكا التي يديرها برنامج WASP مثلما يقضيان وقتًا في العمل على خطافات هاري ، التركيبات والحركة بالقدم. التسلسل عبارة عن فيلم Levinson الكلاسيكي ، مليء ، مثل بقية الفيلم ، بأسطر يمكن اقتباسها على الفور ، كما هو الحال عندما يخرج Goldman من مبنى خارجي في الغابة ويتغذى ، 'هناك أشياء هناك من الحرب الثورية. ربما ألقى آرون بور حمولة هناك. '

وبالمثل ، يبدو مراسل ومصور جريدة Peter Sarsgaard إيموري أندرسون في البداية وكأنه واحد من أكثر أجهزة الأفلام مملة ، المحاور أو الشاهد الذي تروي له الشخصية الرئيسية قصتها. ومع ذلك ، فإن هذه العلاقة تتحرك أيضًا بطرق رائعة ، حيث يتم إرسالها سريعًا بجهاز 'كما يُقال لـ' ، والتخطي إلى نشر قصة Emory والاستقبال العدائي الذي تثيره في المجتمع اليهودي بين الأشخاص الذين يعتبرون الآن هاري خائنًا. عندما يظهر Emory مرة أخرى في مشهد مختلف ، ندرك أن الهدف من هذا الثنائي من الشخصيات هو السماح للفيلم بالتفكير في ما يعنيه أن يتم سرد قصة المرء ، وكذلك الآثار المترتبة على تقديم معاناة شخص آخر كترفيه في مؤسسة تجارية (الإعلام).

حتى ديتريش تبين أن لديه ظلال غير متوقعة. لكن النص يحرص على تقديم تبريراته للمشاركة في الإبادة الجماعية النازية (والتي في رأيه تتألف من أناس أكثر فظاظة منه) حتى يعطينا نظرة ثاقبة على تبريراته المعذبة ، بدلاً من الإيحاء بأنه بطريقة ما 'جيد' النازي. مشهد طويل ومعقد بين هاري وديتريش في الغابة خارج المعسكر يجد ديتريش يستشهد بكل الأنظمة عبر التاريخ التي اختارت عدوًا بداخلها لتدميرها من أجل بناء إمبراطوريتها. يتم تقديم تفسيره بطريقة تجعلنا نفهم أنه انتهازي بشكل أساسي يفعل كل ما يحتاج إلى القيام به للنهوض في جميع أنحاء العالم ، وأنه بدلاً من جعله أقل فظاعة من الألمان الذين يشاركون بشغف في الإبادة ، فإن الأمر أشبه بالنكتة. ، 'ماذا تسمي نازيًا وتسعة أشخاص جالسين على طاولة يتناولون عشاءًا لطيفًا معه؟ عشرة نازيين.' ويؤكد لهاري: 'أنا لا أكره اليهود'. 'هذا النوع من الشغف للعقول البسيطة.' يبدو أن نتيجة حساسيته الدقيقة لا تزال الملايين من الوفيات لم تحدث له.

كما تم استكشاف تواطؤ هفت المعذب في استغلاله ، سواء في الحاضر أو ​​الماضي. يحاول البطل مرارًا وتكرارًا أن يشرح للآخرين أنه كان يفعل فقط ما كان عليه فعله من أجل البقاء ، وأنه من الخطأ الحكم على الآخرين لاتخاذهم مثل هذه الخيارات أثناء حرب الإبادة الجماعية. ثم يقول أو يفعل أشياء في مشهد آخر تعبر عن فكرة أنه يكره نفسه لكونه على قيد الحياة ، وأنه قلق من أن جميع محاولاته لإضافة سياق لقصته هي طريقة لعدم مواجهة نفسه.

كان فوستر ممتازًا لفترة طويلة ، في العديد من الأدوار المختلفة ، لدرجة أنه بدأ يبدو كما لو أن دقته واحترامه لذكاء المشاهد هو ما منعه من الفوز بجوائز كبرى. إنه يقدم أحد أفضل عروضه هنا ، وهو تجسيد لرجل حقيقي لديه قدر من الخيال والالتزام مثل روبرت دي نيرو في ' الثور الهائج ' و جيمي فوكس في ' شعاع . 'الشخصية والأداء يجسدان النهج العام للفيلم: تنظر إلى هاري في المشاهد القليلة الأولى وتعتقد أن هذا رجل آخر صامت بقوة ولكنه يعاني من منتصف القرن العشرين ، من النوع الذي مارلون براندو وكثيرًا ما كان روبرت دي نيرو يلعبان. لكن هذا أيضًا ينقلب رأساً على عقب ، حيث نعلم أن هاري مدرك تمامًا لذاته ، وواضح في وصف نفسه عندما يشعر أنه يستطيع الوثوق بجمهوره. علاوة على ذلك ، فهو ليس شخصًا غاشمًا مع وجود الشعر في روحه (يمكنه القراءة ، فقط ليس باللغة الإنجليزية) ولكنه شخص متطور جدًا في تحليل شخصيات الآخرين. (يأتي جزء من كراهيته الذاتية من القلق من أنه سمح لنفسه بأن يتحول إلى 'حيوان' ظل آسروه يصرخون عليه).

يبدو أن فوستر قد فقد حوالي 40 رطلاً للعب تجسيد أوشفيتز الهزيل تقريبًا لهاري ، وتم تجميعه ليلعب معه في المشاهد التي تم تعيينها بعد الحرب. من الواضح أنه وضع قدرًا كبيرًا من التفكير في خيارات مثل نزهة الشخصية ، والطريقة التي يجلس بها في الحانة أو على الكرسي ، والطريقة التي يختارها للنظر أو عدم النظر إلى الأشخاص الذين يتحدث إليهم (أو الذين يتحدثون إليه) ). ولكن كما هو الحال دائمًا مع هذا المؤدي ، لا نرى أبدًا التروس تدور ، ولا يوجد أبدًا أي تلميح من الجمهور المتفاخر من أجل التقدير أو التصفيق. نحن فقط نشاهد رجلاً حدثت له أشياء معينة ، وقام بأشياء معينة ، وهو على مفترق طرق في حياته.

في النهاية ، فإن الشعور الذي تحصل عليه من التفكير في هاري يذكرنا بالتصالح مع حقيقة أن والديك وأجدادك كانوا معقدين وممتعين مثلك تمامًا ، وعلى نفس القدر من الوعي بالتحديات التي يطرحها العالم من حولهم أثناء حياتهم. الوقت الخاص ، وأن الأفكار المسبقة التي كانت لديك حول حدودهم المفترضة كانت في الحقيقة مؤشرات على النرجسية التي يجب على المرء تجاوزها حتى يصبح بالغًا.

على ما يبدو أخذ الكثير من الإشارات من الكلاسيكية ولكن الآن لم يتم تقديرها بشكل مؤسف عام 1965 سيدني لوميت الدراما 'The Pawnbroker' والتي قام ببطولتها رود ستيجر بصفته أحد الناجين من الهولوكوست في بولندا يختبر ذكريات الماضي لتجربة معسكر اعتقاله أثناء إقامته في هارلم ، فإن فيلم 'الناجي' هو فيلم يحركه الفلاش باك. إنها تقفز ذهابًا وإيابًا عبر الزمن ، لكنها دائمًا ما ترسخ مقتطفاتها من الذاكرة في لحظات في الوقت الحاضر تحفز البطل: باركلي يخبر هاري (فيما يعتقد أنه طريقة ملهمة) أن مارسيانو لا يعرف أنه على وشك القتال ' حيوان'؛ عرض للألعاب النارية في الرابع من يوليو / تموز يجعل هاري يفكر في غارة قصف على المخيم ؛ حتى مجرد المشي على الشاطئ ، مما يجعل هاري يتخيل ظل زوجته يلتصق به ويمسك بيده.

التحرير بقلم أزمة دوغلاس ، لا تدفع بهذه التقنية إلى أبعد من فيلم مثل 'All That Jazz' أو ' شجرة الحياة ، 'يميل إلى تقديم الماضي من حيث المشاهد الكاملة بدلاً من المقتطفات. ولكن الطريقة التي تغزو بها الصور في البداية وعي هاري تجلب نوعية مرحب بها من الدقة الرشيقة لما كان يمكن أن يبدو بطريقة أخرى مثل أسلوب سرد القصص المألوف. سيكون فيلم 'الناجي' فيلمًا أعمق وأعظم إذا تم سرده إما بطريقة أبسط أو أكثر تعقيدًا ، أو تجنب تمامًا العديد من العناصر المعيارية في أفلام السير الذاتية والأفلام الرياضية ودراما الهولوكوست ، وهذا بالتأكيد صحيح.

لكن الحجة المضادة الجيدة تتمثل في أن هذا الفيلم لم يكن من الممكن أبدًا أن يتم على هذا المستوى من الميزانية (السيارات ، والملابس ، ومشاهد شوارع الفترة تستحضر فيلم Raging Bull و Levinson الخاص Bugsy) ومع هذا الممثلين المثير للإعجاب إذا لم يكن الفيلم لقد مررت على الأقل بحركات الظهور بمظهر آمن. في النهاية ، يعتبر 'The Survivor' أكثر غرابةً وأصالةً مما يحق للمشاهد أن يتوقعه ، حيث يقوم بتهريب القليل من روح 'العشاء' القديمة إلى ما بدا وكأنه قالب صورة أوسكار — وهي استراتيجية تسمى في الملاكمة حبل- مخدر.

'The Survivor' معقد بقدر الإمكان لفيلم بميزانية كبيرة يستهدف جمهورًا عريضًا. وما تبقى ليس فقط القصة وأحداثها الفردية ، ولكن كيف ينظر ليفنسون إلى مجموعة الاستراتيجيات الممكنة التي يتخذها الأشخاص المهمشون من أجل تجاوز الحياة في قطعة واحدة ، والاستماع إلى تفسيراتهم دون الحكم عليها ، وإدخال ملاحظات ترحيب عن الفكاهة كلما أمكن ذلك. 'أنت تأكل لحم الخنزير ،' يحذر جولدمان هاري ، في منتصف استراحة لتناول طعام الغداء خلال معتكفهم التدريبي. توقف هاري للحظة ، يفكر فيما إذا كان سيأخذ قطعة أخرى ، ثم يأخذها ، قائلاً ، 'الله لا يعيرني ​​الكثير من الاهتمام على أي حال.'

قيد التشغيل الآن على HBO Max.