Netflix's ' ويلوغبيز 'هو فيلم رسوم متحركة ملون يستند إلى كتاب من تأليف لويس لوري يعطي لمسة ساخرة لبعض التفاصيل الأكثر شيوعًا لقصص الأطفال التقليدية. كاتب / مخرج كريس بيرن ('Cloudy With a Chance of Meatballs 2') تحدث عن سرد القصة من منظور القطة التي تعمل كراوي (عبر عنها ريكي جيرفيه ) ، ما جلبه للرسوم المتحركة الرقمية من تجربته في الرسم اليدوي ووقف الحركة ، ولماذا صنع شعر أطفال Willoughby من الغزل.

أود أن أسمع عن المظهر العام للفيلم ، وهو مميز للغاية وذو نسيج عالٍ للغاية ، حيث شعر الأطفال مصنوع من خيوط برتقالية زاهية ومنزلهم الفيكتوري محشور بين ناطحات سحاب كبيرة.

أحد الأشياء التي عرفناها في وقت مبكر ، عندما كنا نكيف الرواية من Lois Lowry ، أردنا إنشاء عالم به مجموعة من الاصطدامات. لذا فإن فكرة الأسرة العالقة في منزل تتناقض مع العالم الأكبر في الخارج. علمنا أيضًا أن كتاب لويس لوري كان يلعب حقًا على مجازات أدب الأطفال ، لذلك أردنا أن نأخذ ذلك في مجازات أفلام الأطفال. وهكذا ، بدلاً من هروب الأطفال من المنزل كما يفعل الأطفال القدامى ، فإنهم يخدعون والديهم ليهربوا من المنزل.

من الأشياء التي لم أكن أريدها أن يتأثر الفيلم. لم أكن أرغب في أن أظلمة كيف بدا الفيلم ، لم أرغب في أن أغمق في صوت الفيلم. عندما تمكنت من التعاون مع مصمم الإنتاج الخاص بي كايل ماكوين - كنت أعرفه منذ سنوات - عندما انضم إلى المركب ، كان أحد الأشياء التي أثارت حماسة كلانا هو فكرة أنها قصة القطة. لذلك فهي تشبه وجهة نظر القطة تقريبًا. تخيل كيف سيبدو العالم إذا كنت قطة ، وكيف يمكن أن تبدو القوام أكبر قليلاً. وقد أخذنا ذلك إلى هذه الفكرة - ماذا لو انحنينا إلى المبادئ الكلاسيكية للرسوم المتحركة ، وبنينا هذا العالم يدويًا؟ ثم أدى ذلك إلى خلق هذا التحدي ، مثل هل يمكنك صنع هذا الفيلم بأشياء يمكنك شراؤها من متجر الحرف مثل مايكل؟ لذلك ، كان لكل جزء من الفيلم هذا الإحساس بأنه مصنوع يدويًا من بعض الملمس ، بقدر ما نستطيع.

الاستعارة الأخرى التي ظهرت هي فكرة هذا الغزل. الكتاب يسمى ويلوغبيز ، لذا فالأمر يتعلق بهذه العائلة ذات الاسم والإرث. فكرة الغزل التي تربط الناس يمكن أن تكون هذه الراحة ، هذا الشيء الذي يشدك خلال العاصفة ، ولكن يمكن أن يكون أيضًا قيدًا ، أو يمكنك ربط نفسك فيه. لقد أحببنا فكرة قطة تضرب حول الغزل. شعرت استعارة الغزل بأنها لزجة حقًا لقصة عن عائلة قديمة الطراز.

وشعرت بعض هذه المفاهيم الكبيرة أنها بحاجة إلى أن تكون مضحكة دائمًا. تعود الطريقة التي يتغذى بها اللون والتصميم إلى ما كنت أقوله عن رغبتي دائمًا في أن يشعر الفيلم بالضحك ، ولكن بطريقة لا تسخر من نفسها. حتى يشعر العالم - ليس هناك كلمة أفضل من مجرد 'المتعة'. أردت أن يشعر الجمهور وكأنه يمكن أن يكون في مشهد وأن يستمتع بما تقوله تلك المساحة لهم من خلال اللون والشكل والملمس.

هناك أيضًا تباين كبير بين اثنين من إعداداتك الرئيسية ، الجزء الداخلي للمنزل والجزء الداخلي لمصنع الحلوى ، والذي يشبه تقريبًا لعبة الفيديو. أخبرني قليلاً عن إنشاء هؤلاء.

يوجد متحف في مسقط رأسي في لندن ، أونتاريو يسمى Eldon House ، وهو متحف فيكتوري لعائلة هاريس. عندما تذهب إلى هذا المتحف ، ترى كل الأشياء التي جاءت إلى هذا المنزل من جميع أنحاء العالم ، ومع ذلك فهي تبدو وكأنها من الماضي. إنه يشعر بالثراء ، لكنه لم يعد على قيد الحياة. لقد لعبت حقًا إلى فكرة ويلوبي هذه.

كان أحد الأشياء التي أردنا اللعب بها حقًا هو فكرة أن Willoughbys تبدو جيدة من الخارج. المنزل له نزوة مع كل الزخارف داخل المنزل. هناك ثراء هناك ، ولكن هذا الثراء مجرد فكرة متأخرة. كل شيء من الماضي. لا يوجد شيء ابتكره هؤلاء الأطفال. أنت لا ترى أعمالهم الفنية على الحائط.

عندما تعيش في منزل به أطفال ، يصبح المنزل منزل الأطفال. وأنا أحب حقًا فكرة أن هذا المنزل لم يصبح منزلًا للأطفال ، باستثناء تلك الجيوب الصغيرة التي يمتلكونها ، مثل المكتبة ، أو البوابة حيث يمكن لجين رؤية قوس قزح. لذلك وجدوا جيوبهم الصغيرة ، لكنني أردت أن أشعر أنهم بحاجة إلى الخروج من تلك المساحة.

بينما في مساحة القائد ، عندما تقترب من مصنع الحلوى يكون الأمر واضحًا جدًا ومتشددًا للغاية ، وبطرق عديدة ، فإن لغة الشكل بالكامل مبنية على شكل ميلانوف - إنه يشبه مرتبة Tempur-Pedic ذات الصوت. كانت الفكرة أنها مربعات كبيرة ، والمساحة السلبية التي تم إنشاؤها في المصنع هي في الواقع شكله ، إذا قلبته وألصقته. عندما تتخطى المظهر الخارجي القاسي ، فإن الفيلم يتم تشغيله بالطبع على الكرات ، لذلك فهو مثل ويلي ونكا يلتقي مع دادي واربكس من فيلم 'آني'. الفكرة هي أنه يأتي بهذا الشكل الفظ المهيب ، ولكن عندما تخدش السطح ، هناك حلاوة بداخله. لذلك داخل المصنع ، يوجد كل هذا اللون المحاصر نوعًا ما. لقد أحببنا حقًا حقيقة أن هذا رجل وحيد قام ببناء هذا العالم كله بنفسه ، ويمكنه تشغيله من جدار الأزرار هذا ، لكن ما ينقصه هو ما يكتسبه في النهاية من تجربة الاصطدام مع Willoughbys: هذا الحب ، تلك الفوضى التي تأتي مع فوضى الأطفال في حياتك. إذا نظرت إلى المنزلين ، تجد منزلًا واحدًا عالقًا من الداخل ، وميلانوف عالق في الخارج. أردنا حقًا اللعب على هذا التباين ، وهذه الرحلة بين الاثنين هي واحدة من الموضوعات الكبيرة للفيلم - تحطيم الجدران التي تمنعنا من التغيير ، من التطور ، من إيجاد أصواتنا الخاصة.

كيف تنعكس خلفيتك في الرسوم المتحركة المرسومة باليد وتوقف الحركة في هذا الفيلم؟

أحب الطبيعة الملموسة للأشياء المصنوعة يدويًا. هناك فيلم كامل في الفيلم ، لأننا قمنا بتحريك الكتاب بإيقاف الحركة. كان لدينا مثل خمس مجموعات وكان لدينا قصة ميلانوف هذه التي يتم عرضها في الخلفية ولم تجد طريقها إلى الفيلم ، سيكون قصيرًا. لكن فكرة التوقف عن الحركة كانت موجودة دائمًا. الشيء الذي أحبه في إيقاف الحركة ولماذا أعود إلى الرسوم المتحركة المرسومة يدويًا هو أنهما يمثلان مبدأ التقييد هذا. عندما جئت إلى الصناعة ، كان دائمًا 24 رسمًا لثانية واحدة من الفيلم ، لذلك كنا نحاول دائمًا العمل على ثنائيات للتوفير وإنجاز الأشياء. لقد خلقت مظهرًا مثيرًا للاهتمام ، وعندما تشاهد أفلام ديزني الكلاسيكية ، أو تلك الكلاسيكية دون بلوث الأفلام ، هناك شعور بأنك لست بعيدًا عن ذلك القلم الرصاص والشخص الذي يحمله ، وأن هناك إنسانًا هناك. وأعتقد أن هذا هو الشيء السحري في ميزة إيقاف الحركة ، هل ترى أحيانًا بصمات الأصابع. هناك نكتة في الفيلم حيث يمكنك حرفيا أن ترى بصمات الإبهام التي يضعونها في النسيج. أعتقد أن هذا النوع من التكريم لحقيقة أنه على الرغم من وجود الكثير من أجهزة الكمبيوتر المعنية ونعيش في عالم رقمي ، لا يزال البشر هم من يتخذون القرارات ولا يزال فنًا. هذا ، بالنسبة لي ، كان مهمًا حقًا.

ما الذي يجعل الممثل ممثل صوت رائع؟

أعتقد أنها القدرة على ترك أنفسهم على الميكروفون وتخيل مكانهم حقًا في تلك المساحة. يعتبر الصب حقًا مفتاحًا لتطوير التصميم. لقد عملت مع عدد من هؤلاء الممثلين من قبل. كنت أعمل مع تيري كروز و ويل فورتي قبل و مارتن شورت كان أحد أبطالي الذين نشأوا. ولقد عملت مع جين كراكوفسكي قبل. كانت معرفة كيفية استجابة هؤلاء الممثلين للكوميديا ​​لشخصيتهم مفيدة حقًا في البداية ، عندما كنا نختار. يشبه تيم إلى حد كبير شخصية فورتي في 'الرجل الأخير على الأرض'. إنه إنسان معيب لا يستطيع أن يمنع نفسه من اتخاذ خيارات سيئة ، لكنه يريد أن يكون جيدًا. هذا يكمن دائمًا تحت شخصيته ، وقد أحببنا فكرة أنه كان يحاول أن يكون رجلاً لكنه مجرد صبي ، ولا يمكن لجسده مواكبة ما تحتاجه أناه. بالنسبة لي ، هذا ما يفعله ويل بشكل جيد حقًا - يمكنه دائمًا أن يكون لطيفًا على الرغم من أنه أحيانًا يكون بعيد المنال قليلاً. أعتقد أن الإدلاء بهذا الدور كان مهمًا حقًا.

العثور على أليسيا كارا كانت ، بالنسبة لي ، أكبر مفاجأة في الفيلم لأنها لم تتصرف من قبل ، ولكن كان هناك شيء ما حول الطريقة التي تحدثت بها إلى الناس عندما رأيتها في عرض جيمي فالون ، وهي مضحكة للغاية. قالت إن حلمها كان أن تكون صوتًا في فيلم رسوم متحركة ، وكانت من كندا ، وكان الأمر كذلك - لم لا؟ تلك القدرة على امتلاك تلك الشخصية ، كان هذا كله عليها ، وكان ذلك بمثابة حادث سعيد. أعتقد أن جين واحدة من الشخصيات المفضلة لدي في الفيلم ، فقط بسبب ما تقدمه إلى الطاولة.

ما الذي تريد أن تتحدث عنه العائلات لأننا جميعًا منعزلون في منازلنا ومتحمسون لمشاهدة شيء مشرق ومثير ورائع على Netflix؟ ما الذي تريد أن نتحدث عنه بعد ذلك؟

أتمنى أن تستمتع العائلات بالفيلم ، وأتمنى أن تجده مضحكًا. وفي النهاية كان موضوعنا هو: الأسرة ليست اسمًا ، والأسرة ليست التزامًا ، والأسرة تدور حول الحب. أعتقد أنه بغض النظر عن المكان الذي أتيت منه أو كيف تشكلك تربيتك ، فنحن كبشر لدينا القدرة على اختيار الحب. هذه هي رسالة الفيلم المفعمة بالأمل ، وآمل أن تجدها العائلات وأتمنى أن يتحدثوا عنها.