مع الغضب الذي لا يقهر ، تبع الموت عن كثب حياة جاسبار نوح على مدى بضعة أشهر بين 2020 وأوائل 2021. خلال تلك الفترة ، فقد المخرج الأرجنتيني ثلاثة رجال عزيزين عليه - جميعهم شخصيات أب مميزة و / أو وكلاء مؤثرون في تطوره الفني - وعانوا من حالة طبية طارئة خطيرة كان من الممكن أن تكلفه الحياة.

غالبًا ما يُعتبر نوي محرضًا لا يمكن إصلاحه ، وهو ملحد شرس يرفض إمكانية الآخرة - صاغ معاناته في قطعة سينمائية مناسبة عمليًا لحقبة COVID-19 والتي وصفها النقاد بأنها أكثر أعماله مباشرة من الناحية العاطفية. لكن لا تكن مخطئا ، ' دوامة 'جريئًا من الناحية الرسمية مثل بقية أعماله.

أسطورة الرعب داريو أرجينتو و فرانسواز ليبرون ، وهي ممثلة يتضمن مناهجها الدراسية نزهات بارزة معها جان يوستاش ، نجمة كزوجين مسنين يجب أن يظلوا مستقلين في مواجهة الخرف وعدم قدرته على العمل كرعاية. يلعب أرجينتو دور ناقد سينمائي. يوستاش طبيب نفساني.

قاسية بلا هوادة في صراحتها بشأن تقليل حدة الإدراك وضعف جسم الإنسان المتقدم في السن ، تعمل 'Vortex' بأمانة يصعب مراقبتها. يدفعنا نوي إلى توعك الزوجين ، ويستخدم الشاشة المنقسمة من البداية إلى النهاية لإبراز المخططات الزمنية النفسية المختلفة التي يعيشون فيها حتى عندما يكونون تحت سقف واحد.

قبل دخول عين العاصفة ، تعامل نوي مع الشاشة المنقسمة على ' النور الأبدي ، 'فيلم متوسط ​​الطول صدر عام 2019 بتكليف من إنتاج فوضوي لفيلم رائد عن السحرة ، حيث بياتريس دال و شارلوت غينسبورغ يلعبون التكرارات الخيالية لأنفسهم. تكثر الأضواء القوية لتنقل المشاهد في حالة نشوة.

عبر الهاتف من مدينة نيويورك ، شارك نوي تفاصيل حول إنشاء هذا الزوج من الأفلام ذات الشاشة المنقسمة التي يتم طرحها حاليًا في الولايات المتحدة ، في الذكرى العشرين لفيلمه ' لا رجعة فيه ، وأفكاره في الغطرسة البشرية.

هل يمكنك تتبع اهتمامك باستخدام تقسيم الشاشة لفيلم معين أو قطعة فنية واجهتها قبل أن تبدأ العمل على 'Lux Æterna' في عام 2019؟ أم كان هذا اختيارًا جماليًا وُلد خصيصًا لهذه الفرضية؟

مثل أي شخص آخر ، رأيت العديد من الأفلام بتأثيرات تقسيم الشاشة. افلام السبعينات مثل افلام ريتشارد فلايشر ، مثل ' بوسطن سترانجلر . ' لقد شاهدت أيضًا أفلامًا عن طريق بريان دي بالما مع تقسيم الشاشة منذ ذلك الحين ، ولكن من المحتمل أن الفيلم الذي أثار إعجابي أكثر حول استخدام تقسيم الشاشة هو فيلم لم يتم إصداره في الولايات المتحدة ، ولكن تم إصداره في فرنسا ، على الرغم من أنه كان فيلمًا أمريكيًا. في فرنسا كان يطلق عليه 'شارع نيويورك 42' ، ولكن في أمريكا كان اسمه 'فورتي ديوس'. لقد كانت مسرحية بول موريسي مقتبس في فيلم بكاميرتين. أعتقد أنه لم يتم إصداره هنا من أجل الحقوق القانونية. بالكاد يمكنك العثور عليه على قرص DVD غير قانوني مع ترجمة فرنسية.

كنت طالبة سينما عندما شاهدت هذا الفيلم الروائي الذي تم تصويره من البداية إلى النهاية بالشاشة المنقسمة وقلت ، 'واو ، هذا يبدو رائعًا. انها فكرة عظيمة.' لسوء الحظ ، لم يفكروا حقًا في كيفية جعلها أكثر قوة. وهكذا ، كان هذا الفيلم في ذهني طوال حياتي. عندما بدأت تصوير فيلمي السابق ' ذروة اقترحت علامة [الأزياء] التجارية سان لوران التبرع بالمال لعمل فيلم قصير. قالوا ، 'يمكن أن تكون مدتها خمس دقائق أو 70 دقيقة. كل ما تريده ، ولكن فقط استخدم الممثلين الذين يمثلون أيقونات لعلامتنا التجارية واستخدم ملابسنا '.

خطرت لي فكرة عن Béatrice Dalle و Charlotte Gainsbourg ، لكن ميزانيتنا محدودة ، لذلك قررنا أنه يمكننا تصوير هذا الفيلم القصير في غضون خمسة أيام. في اليوم الأول من التصوير ، حاولت تصويره كما لو كنت قد صورت 'Climax' ، مما يعني أنني أردت تصويره بلقطات رئيسية طويلة وكنا غير مستعدين لدرجة أنه في نهاية اليوم ، كان لدي ما يقرب من ستة لقطة دقيقة لم تكن تعمل. وقلت ، 'حسنًا ، بقي لدي الآن أربعة أيام. لا يمكنني الاستمرار في العمل بهذه الطريقة لأنني لست مستعدًا بما فيه الكفاية وهناك الكثير من الناس حولي '. قررت أنه اعتبارًا من اليوم الثاني ، سألتقط العديد من الكاميرات المختلفة.

كان لدينا كاميرتان في المجموعة والرجل الذي كان يلعب دور المخرج في الفيلم كان لديه كاميرا فيديو صغيرة. قلت ، 'دعنا نلتقط كل واحدة بكاميراتين أو ثلاث كاميرات وسأرى كيف أقوم بتحرير الفيلم ، لكنه لن يكون فيلمًا بلقطات رئيسية فقط.' في عملية التحرير قررت استخدام الشاشة المنقسمة أو الشاشة الثلاثية. لقد استمتعت حقًا بإجراء تعديل مرح للغاية باستخدام شاشة واحدة أو شاشتين أو ثلاث شاشات داخل الشاشة. بعد عام واحد من إنتاج هذا الفيلم القصير الذي أصبح في 52 دقيقة وتم عرضه بشكل مسرحي في العديد من البلدان كفيلم روائي طويل ، قمت بعمل فيلم قصير آخر لنفس العلامة التجارية بعنوان 'صيف' 21. إنه على موقع يوتيوب و Vimeo. مرة أخرى ، قمت بتصوير ذلك بكاميراتين وهو فيلم أزياء مقسم إلى الشاشة وأنا فخور به حقًا.

بعد تلك التجارب مع أفلام الموضة القصيرة ، لماذا شعرت أن هذا الاختيار الرسمي يمكن أن يصلح أيضًا لـ 'Vortex'؟

في العام الماضي في شهر كانون الثاني (يناير) ، عدت من رؤية والدي في الأرجنتين واقترح المنتجون الفرنسيون أن أقوم بعمل فيلم عن الحبس. أفلام الحبس هي تلك الأنواع من الإنتاج التي يكون فيها ممثل أو ممثلان في شقة واحدة لأننا لم نتمكن من التصوير في الشوارع. قلت ، 'لدي فكرة. يتعلق الأمر بزوجين عجوزين. يمكننا أن نجعلها باستخدام تقسيم الشاشة. سنرى حياة العضوين من الزوجين. سيتم التقاطها بكاميرتين '. في رأسي ، نظرًا لأنني كنت معتادًا على تقسيم الشاشة ، اعتقدت أنه سيكون منطقيًا أكثر من السروال القصير اللذين قمت بهما من قبل.

من وجهة نظر فنية ، ما هي تعقيدات تصوير قصة تم تصورها في شاشة مقسمة منذ البداية؟ هل أدى هذا إلى تغيير جذري في عمليتك؟ إذا كان الأمر كذلك، ما هي الطرق؟

لدي علاقة أخوية جدًا مع المصور السينمائي الخاص بي [ بينوا ديبي ]. على سبيل المثال ، في بعض الأفلام ، نشارك الكاميرا. بمعنى ما يعمل الكاميرا وفي بعض المشاهد أقوم بذلك. في 'Climax' كنت أعمل طوال الوقت ، لكنه كان يعمل في الإضاءة. في حالة هذا الفيلم ، بما أنني عرفت أنني أريد تصويره بكاميراتين ، قلت ، 'عليك الاهتمام بواحدة. أنا أعتني بالآخر. ' كان الأمر ممتعًا للغاية لأننا لم نكن نستخدم الأضواء الكهربائية في الموقع. استخدمنا الضوء الطبيعي لليوم فقط من خلال إغلاق وفتح الستائر. في الليل كنا نستخدم المصابيح الموجودة داخل المنزل. لقد كان يضع إطارًا لوجهة نظر واحدة وكنت أقوم بتأطير الآخر ، وسوف أتأكد من أننا لن ندخل في إطار المشغل الآخر.

كان الأمر أكثر صعوبة عندما كانت الشخصيات في نفس الغرفة. في تلك الحالات ، كنا نطلق النار على إحدى الشخصيات أولاً وفي صباح اليوم التالي كنت سأعدل المشهد. على سبيل المثال ، تذهب فرانسواز إلى غرفة نومها وتعود إلى غرفة المعيشة. كنت أعرف التوقيت الدقيق للمشهد كله فيما يتعلق بها. ثم في صباح اليوم التالي ، بدأنا بإطلاق النار على ما كان يفعله زوجها لمدة دقيقة و 43 ثانية قبل أن يعود إلى غرفة المعيشة ويبدأ النقاش مع زوجته.

على المستوى العاطفي ، عندما ندخل عالم هذين الزوجين ، كيف تعتقد أن هذا التنسيق متعدد المنظور يوفر نظرة بصرية لعلاقاتهما؟

الشخصان داخل فقاعة. من الناحية العاطفية ، أعتقد أنه من الواضح جدًا والشفاف جدًا والواضح جدًا ما يحدث. إنهم يعيشون تحت سقف واحد ، لكنهم مفصولون. إنهم يتشاركون المساحة ، ويتشاركون بعض الإجراءات ، ويتناقشون ، لكنهم وحيدون داخل فقاعتهم الخاصة وفقاعاتهم مربعة لأن حصة كل منهم 1.20: 1. لديهم حياة منفصلة مترابطة تمامًا. لكن في الحياة يشبه ذلك إلى حد ما. يحدث ذلك أيضًا عندما تكون مع صديق وفجأة يكون صديقك على الجانب الآخر من الهاتف ويكون الشخص في حالة سكر ، أو يدخن الشخص سيجارة ، ثم يبدأ الشخص في الضحك أو قول الحماقات ، ولا تفعل ذلك. فهم لا يفهمون ما يجري داخل رؤوسهم. يمكنك أيضًا الانفصال عن شخص يعيش تحت سقف واحد إذا كان الشخص الآخر مصابًا بالخرف. أعرف تلك الأنواع من المواقف ، لذلك بدا لي أنها كانت طريقة مباشرة تمامًا لتصوير مواقف سوء الفهم تلك.

في بداية عام 2020 كان لديك ذعر صحي كبير. هل كان هذا الموقف مصدر إلهام أو تشكيل لأفكارك لـ 'Vortex'؟ هل ربما جعل مفهوم الموت والفناء في المقدمة بالنسبة لك؟

لقد كان حادثًا مفاجئًا وقصيرًا. أصبت بنزيف في المخ لم أكن أتوقعه على الإطلاق. ثم بعد شهر من حدوث ذلك ، خرجت من دائرة الخطر ، لكن كان من الممكن أن أموت. كان من الممكن أن أعاني من تلف في الدماغ. لكن ما حدث بعد أن تعرضت لحادث دماغي هو أن COVID ظهر على هذا الكوكب ثم بدأ الحبس. قضيت ما يقرب من عام كامل في مشاهدة Blu-ray وأقراص DVD في المنزل وكنت سعيدًا جدًا للقيام بذلك. أعدت اكتشاف متعة مشاهدة الأفلام من خلال مشاهدة الميلودراما اليابانية من الخمسينات والستينات والسبعينات ، مثل أفلام [Mikio] Naruse ، وأفلام [Kenji] Mizoguchi ، وأفلام [Keisuke] كينوشيتا.

بعد عام كامل من مشاهدة السينما اليابانية الكلاسيكية ، بدأت هذا الفيلم المليء بهذا النوع من السينما. وكانت تلك السينما ناضجة جدًا وقاسية جدًا ، ولكنها أيضًا كانت تبكي جدًا. كنت في مزاج لإخراج هذا النوع من الأفلام. علاوة على ذلك ، فقدت ثلاث شخصيات أبوية. والد صديقتي ، ممثل فيلمي الأول ، فيليب ناهون من COVID ؛ وفقدت أيضًا المخرج الذي منحني وظيفتي الأولى كمساعد مخرج ، فرناندو سولاناس ، الذي كان أيضًا أفضل صديق لوالدي. كنت محاطًا بالموت ، وكنت أعرف جيدًا أيضًا شكل الخرف لأن والدتي كانت مصابة بالخرف لمدة ثماني سنوات قبل وفاتها.

يبدو أن الفيلم داخل فيلم 'Lux Æterna' لديه صلة موضوعية معينة بـ ' تنهدات . ' هل كان هذا وثيق الصلة باهتمامك بإلقاء دور داريو أرجينتو في دور الزوج في 'Vortex'؟ أو هل تعرفت على بعضكما البعض قبل هذا التعاون؟

لم يكن هناك نية سينمائية أو فيلم سينمائي. التقيت به منذ ثلاث سنوات. أنا أحب المخرج ، لكني أيضًا أحب الشخص. وكنت أعتقد دائمًا أنه كان أحد أكثر المخرجين جاذبية الذين قابلتهم على الإطلاق. إنه مضحك للغاية ولطيف للغاية. يكتب الناس أحيانًا أنني 'طفل رهيبة' للسينما على الرغم من أنني أبلغ من العمر الآن 58 عامًا. لكنني أعتقد أنه أكثر من طفل رهيبة لأنه يبلغ من العمر 81 عامًا لكنه مضحك مثل صبي صغير يحاول إلقاء النكات الملتوية. لطالما أحببت طاقته. عندما يقدم أفلامه في مهرجانات سينمائية أو في دور سينما مختلفة ، يقوم بعمل مونولوجات يمكن أن تستمر لمدة ساعة واحدة دون أي أسئلة ويضحك الناس ويصفقون. بدا لي ككوميدي بالفطرة.

أردت من الجمهور أن يعانق الشخصيتين الرئيسيتين اللتين تبلغان من العمر 80 عامًا. وقد التقيت أيضًا بفرانسواز ليبرون منذ بضع سنوات. كنت مهووسًا بأدائها في هذه التحفة السينمائية الفرنسية المسماة ' الأم والعاهرة ، 'لأن لديها واحدة من أطول المونولوجات في تاريخ السينما ، لكنها بالتأكيد الأفضل في السينما الفرنسية. التقيت بها بعد 45 عامًا من قيامها بهذا الفيلم. كانت تذكرني بوالدتي من بعض النواحي بسبب عمرها. وعلى الرغم من أنها لا تعاني من أي مشاكل في الدماغ ، إلا أنني اعتقدت أنها يمكن أن تلعب دور شخص مصاب بالخرف. إنها ممثلة رائعة وهي لطيفة جدًا لدرجة أنك تشعر وكأنك تعانقها في اللحظة التي تراها فيها. أردت أن يكون الفيلم رقيقًا.

من خلال ما تعلمناه عنهم ، يمكننا أن نستنتج أن الزوجين في 'Vortex' كانا مثقفين يحظيان بتقدير كبير ولهما حياة مُرضية. ومع ذلك ، تنتهي حياتهم بشكل مأساوي في النهاية. ما جمعته من هذا هو أن عملية الشيخوخة والموت عاملان كبيران في المساواة. بغض النظر عن هويتك أو ما كنت عليه ، نحن نتجه بنفس الطريقة.

هناك فيلم قاسي جدًا حول هذا الموضوع ، فيلم سكورسيزي الايرلندي . ' يتعلق الأمر بهذين الرجلين القدامى من رجال المافيا ، المجرمين الذين كانوا أشرار الناس خلال حياتهم ، لكن في النهاية ، انتهى بهم الأمر في نفس المستشفيات مثل ألطف الناس ويتم معاملتهم بنفس الطريقة. يفقدون عقولهم ، أو يفقدون السيطرة على قلوبهم تمامًا. الشيخوخة تعادل كل الخبرات. من ناحية أخرى ، على الرغم من إصابة والدتي بالخرف خلال الفترة الأخيرة من حياتها ، فإن هذا الفيلم ليس سيرة ذاتية. لكن والدي الذي يبلغ من العمر 89 عامًا الآن ، هو أكثر إبداعًا من أي وقت مضى. إنه يكتب ويرسم. يتمكن بعض الأشخاص من الاستمتاع بحياة مثيرة للغاية في سن 89 و 90 و 91 و 92 و 93. القدر لا يعامل الجميع بنفس الطريقة. يموت بعض الناس في سن مبكرة. يفقد بعض الناس عقلهم في سن مبكرة ، وبعض الأشخاص الآخرين يكونون أكثر إشراقًا من أي وقت مضى في سن التسعين.

قدم كل من أرجينتو وفرانسواز ليبرون أداءً لا يتزعزع ، يؤثر على طريقتهما الخاصة. أتساءل ما إذا كان من الصعب عليهم تصوير هذه الشخصيات التي تعيش نهاية مؤلمة وصادمة لحياتها؟

لا أعتقد أنه كان صعبًا. لقد بذلوا قصارى جهدهم وفعلوا ذلك بطريقة رائعة أثارت إعجاب الجميع. لكنهما كانا يعملان في الأفلام منذ أن كانا صغيرين جدًا ، وهما يعلمان أنها لعبة تحاول فيها تقليد الحياة في أفضل حالاتها وأسوأها. هناك شيء في هذا الفيلم يتعلق بتصوير أتعس الأشياء التي يمكن أن تحدث في الحياة ، لذلك بالنسبة لداريو الذي اعتاد تصوير أفلام الرعب ، كان هذا مثل القيام بفيلم رعب نفسي وبالنسبة لفرانسواز ، التي كانت تعمل دائمًا في أفلام المؤلفين الفرنسيين ، نقوم بعمل فيلم آخر تصور فيه الشيخوخة. أعتقد أننا استمتعنا حقًا بالتصوير. كلنا ، حتى الشخصية الثالثة في الفيلم التي لعبت دورها أليكس لوتز - وهو ممثل كوميدي تلفزيوني في الغالب - عرف أننا كنا نصنع فيلمًا حزينًا وأردنا القيام به بهذه الطريقة. إنه رسومي للغاية. علمنا أننا لم نحاول عمل فيلم مضحك أو فيلم صادم على الإطلاق. أردنا فقط أن نفعل شيئًا قريبًا من هذه التجارب التي يمر بها معظم الأشخاص الذين لديهم آباء يتقدمون في السن.

كانت هناك لحظة في الفيلم تعرض فيها الأغنية المذهلة باللغة الإسبانية 'Gracias a la vida' في الخلفية ، لكن لم أستطع معرفة ما إذا كانت نسخة فيوليتا بارا أم مرسيدس سوسا. إنه حقًا مسار مثالي لهذا الفيلم.

أنا أرجنتيني ، لذا أعرف النسختين. الأغنية الأصلية كانت من قبل فيوليتا بارا ، وهي من تشيلي ، وغنت أيضًا مرسيدس سوسا تلك الأغنية ، لكن التسجيل الذي لدينا في الفيلم هو الأصلي. بالنسبة لي ، هذه واحدة من أتعس الأغاني على الإطلاق. عندما أستمع إليها أبكي تلقائيًا تقريبًا. بمجرد أن قمنا بتصوير المشهد مع طفل صغير يضرب السيارات والجدة تبكي ، اعتقدت أن المشهد كان رائعًا كما هو ، لكن علاوة على ذلك أردت وضع بعض الموسيقى في الخلفية. وقلت ، 'المشهد محزن جدًا لدرجة أننا إذا وضعنا أغنية' Gracias a la vida 'على رأس النصف العلوي من الجمهور فسوف يبكي'. يبدأ أي شخص يتحدث الإسبانية في البكاء لأنها أغنية عن شخص يشكر الحياة على منحه كل خير وكل الأسوأ.

هل تعتقد أن اهتمامك بتقسيم الشاشة قد انتهى بعد هذه الجهود الثلاثة؟ أم أنه شيء تريد استكشافه بشكل أكبر؟

لا. كان من المنطقي لهذا الفيلم. سأحاول إيجاد لعبة أخرى لألعبها في الفيلم القادم. تفتح الشاشة الكثير من الاحتمالات ، ولكن هناك الكثير من الهياكل السينمائية الأخرى التي لم أستخدمها والتي يمكن أن تكون مرحة. كانت أفلامي في الغالب على CinemaScope ، وربما سيكون الفيلم التالي مربعًا أو ربما يكون الفيلم التالي رأسيًا. ولكن إذا كنت ترغب في إصدار أفلام بطريقة مسرحية ، فيجب عليك التصوير أفقيًا. لدي صديق قدم عرضًا تلفزيونيًا للهواتف المحمولة. قام بتصوير فيلم كامل بإطار عمودي. اعتقدت انها كانت غريبة جدا. [يضحك]

هناك مشهد في 'Vortex' تتخلص فيه الأم من بعض الأدوية الموصوفة ، بينما في النصف الآخر من الإطار ينتكس ابنها ويستهلك مواد غير مشروعة. هذه الازدواجية التي تظهر على الشاشة رائعة.

بدأ في التدخين مرة أخرى لأنه مرهق للغاية ولا يعرف كيف ينقذ والديه اللذين يعتبران نوعًا من تايتانيك. خلال الفيلم بأكمله ، نفهم أن ابنهما كان مدمنًا وتوقف عن تعاطي المخدرات ، لكن التوتر الذي يمر به يدفعه إلى إغراء تحييد دماغه من خلال القيام بضربه مرة أخرى. المخدرات غير المشروعة والمخدرات المشروعة في كل مكان في كل مجتمع. في بعض البلدان النبيذ غير قانوني. الكحول مخدر ، والقهوة مخدر ، ومسكنات الآلام مخدرات. إنه مثل موضوع ثانوي حقًا في هذا الفيلم ، لكنني بالكاد أعرف أي شخص لم يدمن خلال حياته على بعض المنتجات.

الصحيح. التفكير في كل من 'Lux Æterna' و 'Vortex' ، في السينما السابقة يوصف بأنه مخدر وفي الآخر على أنه حلم. ما هو رأيك الشخصي في السينما الأكثر تشابهًا بين هاتين المقارنتين؟

السينما بالنسبة لي مثل المخدرات. الحب هو المخدرات. نحن مدمنون على الجنس ومدمنون على الحب. أنت مدمن على بعض المواد التي يطلقها دماغك عندما تكون في حالة حب. لكن في هذا الفيلم ، بمجرد أن علمت أن داريو سيلعب الدور الرئيسي ، ناقشنا ما يمكن أن تكون مهنة الشخصية التي كان يلعبها خاصة أنه كان عليه أن يرتجل الحوار وقال ، 'قبل أن أصبح مخرجًا سينمائيًا ، كان كاتب سيناريو. وقبل ذلك كنت ناقدًا سينمائيًا '. قلت ، 'حسنًا ، لنجعل هذه الشخصية ناقدًا سينمائيًا.' قررنا معًا أيضًا أنه سيؤلف كتابًا عن الأحلام والسينما ، وكيف يتم تصوير الأحلام في السينما ، وما هي لغة الأحلام. كان هذا هو الموضوع الذي تكتب عنه الشخصية في الفيلم. ليس من المنطقي أن نقول في السينما إنه عقار مخدر ، لكن من المنطقي حقًا أنه سيتحدث عن الأفلام التي تحلم بها أو يقود الأحلام التي يقترحها المخرج على الجمهور. يقدم كل حواراته حول هذا الموضوع.

وتشير بياتريس في 'Lux Æterna' إلى أنها مخدر.

لم أكتب سطور داريو ولم أكتب سطور بياتريس. بياتريس تحب الحديث عن المخدرات كثيرا.

في وقت مبكر من 'Lux Æterna' ، هناك أيضًا اقتباس يقارن تأثيرات صرع الحساسية للضوء بالحالة الذهنية المتغيرة تحت تأثير الأدوية. من المؤكد أن الدقائق القليلة الأخيرة من الفيلم تدفع المشاهد إلى التسامح مع شدة الضوء. كيف أصبح هذا العنصر البارز جزءًا من القصة؟

ذات مرة وجدت كتابًا في فرنسا أعجبني حقًا ، قرأته 10 مرات متتالية ، وكنت دائمًا أكتب ملاحظات عنه. كان الأمر يتعلق بكيفية الرجم بالحجارة دون استخدام العقاقير المحظورة. كانت هناك طرق عديدة. يمكنك التوقف عن التنفس. يمكنك القفز بالمظلة من الطائرة. كل هذه الأشياء التي غيرت حالتك الذهنية أو نظرتك التي كانت قانونية. كانوا مثل 500 فكرة عن كيفية الرجم بدون استخدام العقاقير المحظورة. كانت هناك العديد من الأفكار المتعلقة بالأضواء القوية وصحيح أن الأضواء القوية تضعك في حالة ذهنية غريبة جدًا. اشتريت المصابيح القوية عندما كنت مراهقًا. كنت ألعب معهم ، ويمكن أن أتعرض للحجارة بطريقة قانونية للغاية. وإذا وضعت في أحد الأفلام أضواء قوية جدًا ومُلوّنة ، يمكنك أيضًا إحداث حالة ذهنية متغيرة لدى الجمهور. وهذا ما حاولت فعله في نهاية الفيلم.

هناك لحظة في 'Vortex' عندما يخبر Stéphane ، الابن ، طفله أنه لا توجد حياة أخرى. هل نشأت في بيت متدين وأصبحت لاحقًا ملحداً؟

لا ، لقد نشأت ملحداً. أود أن أقول إنني نشأت بشكل طبيعي. [يضحك] لدي مشكلة مع الأشخاص الذين يتحدثون عن الله أو الحياة بعد الموت.

اللحظات الأخيرة من 'Vortex' قوية إلى حد ما. يبدو أن تلك اللقطات للأشياء المادية التي تراكمت لدى الشخصيات في حياتهم توضح أنه في النهاية يختفي كل شيء. ربما نأخذ أنفسنا على محمل الجد بينما نحن على قيد الحياة.

أعتقد أن الناس لديهم مشكلة في أن يكونوا متواضعين. يعتقدون أنهم أفضل من الصراصير والأزهار ، لكننا مصنوعون من نفس الأمر.

هل شعرت يومًا بالخوف من الموت ، أو هل تقلق بشأن إرثك كفنان؟

أعتقد أن معظم الناس يخشون عدم الاستمتاع بحياتهم. أنا أستمتع بحياتي ، لكن بمجرد انتهائها ، انتهى الأمر. لن يتذكر أحد كيف عشت ، حتى لو تركت بعض الكتب حولك أو بعض أقراص DVD لأفلامك ، بطريقة أو بأخرى ستضيع وتمحو.

هذا مثير للاهتمام ، خاصة وأنني أردت أن أسألك عن إرث فيلم 'لا رجعة فيه' ، الذي سيحتفل بعيد ميلاده العشرين هذا العام وكان إنجازًا كبيرًا بالنسبة لك.

هل رأيت الإصدار الجديد؟ اعتاد أن يكون فيلمًا واحدًا يتم سرده بشكل عكسي. لكن قبل عامين ، طُلب مني متابعة استعادة الفيلم بدقة 2K. أخذت المادة وأعدت تصحيح نسخة بديلة يتم فيها ترتيب جميع المشاهد بترتيب زمني. تم إصدار الإصدار الجديد الذي يُطلق عليه 'لا رجوع فيه - القطع المستقيم' في فرنسا واليابان وروسيا وألمانيا وفي العديد من البلدان ، ولكن لم يتم إصداره بعد في الولايات المتحدة ولكن بالنسبة للعديد من الأشخاص ، كان الأمر أكثر عاطفية. وهو بالتأكيد أقسى من الأصل. لم أقم بإضافة أي شيء ، لكن مجرد تصور ما يمثله مختلف تمامًا. أنت حقا تعلق على مونيكا بيلوتشي الشخصية والنهاية أغمق بكثير مما كانت عليه عندما تم سرد القصة بشكل عكسي.

لدي إصدار خاص من إنديكاتور Blu-ray من إنجلترا يتضمنه.

ما رأيك في الخفض الجديد؟

إنه بالتأكيد أكثر جاذبية من الناحية العاطفية ، لكني أحب الإصدار الأصلي.

يبدو الأمر كما لو كنت تعرف أغنية ثم تسمع ريمكسًا لتلك الأغنية التي هي كابيلا ، بدون الطبول وبدون عزف الجيتار ، يصبح كل شيء أكثر وضوحًا. إنه مثل الجانب ب من الفينيل.

يتم عرض 'Vortex' و 'Lux Æterna' الآن في مسارح مختارة. انقر هنا للقراءة استعراض جلين كيني من فئة الأربع نجوم لـ 'Vortex' ؛ انقر هنا للقراءة استعراض سيمون أبرامز من فئة ثلاث نجوم لـ 'Lux Æterna'.