هناك انتقال قصير في وقت مبكر من ثلاث ساعات للمخرج الياباني Ryûsuke Hamaguchi المذهل 'Drive My Car' حيث تتحول عجلات السيارة المتكاملة للفيلم إلى بكرات دوارة لشريط كاسيت في جهاز تسجيل. للحظة ، يندمجون ، كما لو أن الصوت الملتقط على هذا الجهاز يعمل كوقود للمركبة. وهو كذلك بمعنى ما ، لأن هذا الصوت يصاحب السائق مثل شبح صوتي ميلًا بعد ميل.

هذه هي الميزة الثانية التي يقدمها Hamaguchi هذا العام والتي تم طرحها هذا العام (والميزة الأخرى هي ' عجلة الحظ والفانتازيا ”) ، والذي يستوعب فرضيته من أحد هاروكي موراكامي القصص القصيرة في المجموعة رجال بلا نساء . تم اختيار فيلم 'Drive My Car' باعتباره دخول اليابان لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم روائي طويل عالمي - وهي المرة الأولى التي يحصل فيها المخرج السينمائي على هذا التكريم - يمثل إنجازًا يستحقه.

ينعم بالصفاء بعد الجماع ، الممثل والمخرج المسرحي يوسوكي كافوكو ( هيديتوشي نيشيجيما ) وزوجته كاتبة السيناريو أوتو ( ريكا كيريشيما ) ، قم ببناء قصة شفهيًا لمشروعها التلفزيوني التالي. يتحدثون عن فتاة مراهقة مفتونة بزميلتها في الفصل لدرجة أنها تتسلل إلى منزله لسرقة الهدايا التذكارية غير المفقودة. يتم وضع خيالهم العفوي كواحد من طبقات سرد القصص التي تتداخل في النهاية مع نعمة المرجعية الذاتية تحت التوجيه السرد الميمون لهاماغوتشي وكاتب السيناريو المشارك تاكاماسا أوي .

بعد عامين من مأساة شخصية مليئة بالاستياء الذي لم يتم حله ، ينتقل Yûsuke إلى هيروشيما ، المدينة التي لها تاريخ كارثي خاص بها ، لوضع نسخة مسرحية جديدة من انطون تشيخوف 'س العم فانيا ، يؤديها ممثلون يتحدثون لغاتهم الأصلية. كجزء من الوظيفة ، يجب أن يوافق على أن يكون لديه سائق ، وهو شرط يتردد في ذلك. يعد الجلوس خلف عجلة القيادة في نموذجه القديم ذي البابين أمرًا شعائريًا في أهميته.

تتألق سيارة الفنان باللون الأحمر الساطع في الشوارع والطرق السريعة ، وهي عبارة عن معبد للحرية والعزلة ، وتجسيد للعودة والمغادرة ، وطريق العودة إلى منزل محبوبته والهروب من تداعيات حاضرهم. في صمت تلك المساحة المتحركة ، يأتي صوت أوتو عبر مكبرات الصوت عبر الشريط المذكور أعلاه الذي يغذيه بالخطوط ، شريان الحياة. قد يأتي ما تقرأه من النص الكلاسيكي أو ربما مباشرة منها ، لكن التمييز لا يهم. كلاهما يصبح واحدًا ونفس الشيء في سلسلة متصلة.

أولاً من الأمان الذي تم إزالته من انعكاس غير ملحوظ على المرآة ، ثم مع الشدة الشديدة لشخصين يستمعان لبعضهما البعض كما لو أن العالم من حولهما قد تلاشى وأصبح غير ذي صلة ، يتأمل فيلم 'Drive My Car' محنة يوسوكي الداخلية بلباقة قلب ، لا تدفع بقوة كبيرة ولكن تترك الألم ينتشر في وقته الخاص. ينهار بطريقة مجزأة ، عندما يتلقى Yûsuke أخيرًا الراحة الإلهية للتنفيس من Hamaguchi ، فإن الاحتواء العاطفي الطويل يجعل إطلاقًا مشتركًا مذهلاً.

إنه وصف مثير للكسر ، وهو وصف ينطبق تمامًا على الفيلم ككل ، وقد أذهل فيلم Nishijima لعدم عرضه. بصفته زوجًا وأبًا يعاني من الحزن يخفيان ضائقةه المستمرة باجتهاد مهني ، فإنه يحافظ على رباطة جأش حتى لا يستطيع ابتلاع غضبه تجاه الشخص الذي يحبه أكثر من غيره. توفر إيماءات الممثل الرواقية حصنًا لا يمكن اختراقه غير راغب في التخلي عن أي تلميح عن شخصيته الحقيقية.

هذه الطاقة ، المتمثلة في الرغبة في أن تظل دون أن يلاحظها أحد ودون جدل ، يقابلها سائقه الشخصي المخصص ، ميساكي (توكو ميورا) ، وهي امرأة شابة تهرب بدورها من ذنبها المدفون في أنقاض حياة سابقة على بعد مسافة آمنة. أثناء مشاهدة البروفات اليومية لـ Yûsuke مع ممثليه ، بما في ذلك النجم المحاصر كوجي تاكاتسوكي ( ماساكي اوكادا ) ، يظهر تقارب مبني ببطء مع Misaki في المقدمة. يضخم أداء ميورا الحازم المتواضع الشعور بالسرية المتبادلة ، وبعد ذلك الشعور بالذنب الذي يخدر كلاهما.

حدت Misaki المحجوزة تفاعلها في البداية على الضغط على تشغيل في تسجيله. لكن مشهد العشاء حيث يمتدح مهاراتها في القيادة السلسة يفكك أي جو من العبودية بقي في اختلال توازن القوة المفروض عليهم. يتحدث Hamaguchi كذلك عن تفاهم غير معلن بين الناس في الطريقة التي يؤدي بها ممثلو Yûsuke الدوليون مع بعضهم البعض من الذاكرة الحسية ، وغالبًا ما لا يفهمون ما يقوله الآخر من خلال اللغة ولكن الشعور بالوحدة.

وفيرة في الصور الدقيقة من المصور السينمائي هيديتوشي شينوميا ، يستخرج الفيلم الرمزية المرئية المهيبة من الأحداث التي تبدو عادية. خذ على سبيل المثال لقطة ليد يوسوكي وميساكي من خلال فتحة سقف السيارة ممسكة بالسجائر حتى لا يسمح للدخان بالتغلغل في وسيلة النقل المقدسة الخاصة بهم - وهي شركة احترام غير معلن عنها. تُجبر المحادثات الطويلة في المقعد الخلفي للنجمة الرباعية المجربة والمختبرة الكاميرا على البقاء على وجوههم ، وتسجيل نطق ورد فعل الآخر دون زخرفة أخرى ، وتكريم ما يقال وكيف يستقبله الآخر. يبدو أن إلقاء الصدق ذهابًا وإيابًا بين اثنين من المحاورين عارٍ هو أمر مفعم بالحيوية في تكوينه البسيط.

لا توجد ذكريات الماضي في هذه الملحمة الإنسانية الممتدة ، وهو خيار يتزامن مع موضوع ما هو أمامنا وليس ما هو موجود في مرآة الرؤية الخلفية للماضي. تنبض الشخصيات بالحياة ليس في رؤى من كانوا ولكن في نتاج تلك التجارب ، ومن هم الآن. في اللمسة الدقيقة والصبر لإخراج هاماغوتشي ، تتوقف الشخصيات عن أن تكون حلويات مثالية مصنوعة من الكلمات والأفكار على صفحة الكاتب. يبدو أن تحولهم إلى أجساد أعضاء فريق التمثيل يحدث عن طريق التناضح ، ليس لنقل الحكمة الأبوية ولكن الوحي التعاطفي الذي يشعر بأنه يعيش. رحلة مدروسة ومثيرة للدموع تكون فيها الوجهة مواجهة روحية مع الذات ، تدمر 'قيادة سيارتي' وتريح من خلال شعرها الحامل للحزن الذي نهرب منه ، والتصادمات التي توقظنا ، والشفاء المكتسب من كل عثرة في الطريق.

يلعب الآن في مسارح محددة.