قدم التصدي لتحدي صناعة الأفلام في العصر الرقمي نقاشًا مفعمًا بالحيوية والحيوية بين صانعي الأفلام المستقلين ومحترفي الأفلام الذين تجمعوا في حلقة نقاش أكاديمية حول 'إعادة تصور صناعة الأفلام للعصر الرقمي' في EbertFest هذا العام. أدار الجلسة مدير المهرجان نيت كون ، الذي قدم أعضاء اللجنة هذا العام: بري لارسون ، نجم الحائز على جائزة ' على المدى القصير 12 '؛ ستيف جيمس ، الذي افتتح فيلمه الوثائقي الرائع عن روجر إيبرت ، 'الحياة نفسها' ، مهرجان إيبرت ؛ جيم كوهين ، مدير الفاتن ' ساعات المتحف '؛ Haifaa Al-Mansour الكاتب السعودي المخرج المشهور 'وجدة'. استشارة عالم الحفاظ على الأفلام Barry Allen ؛ والمفضل في المهرجان ، المنظر السينمائي ديفيد بوردويل.

للثورة الرقمية سيطرة قوية على جميع جوانب كيفية صنع الأفلام الآن وتوزيعها واستهلاكها ومناقشتها.

بالنسبة لصانعي الأفلام الحاضرين ، كانت هذه ثورة مثيرة ، حيث أعطت صوتًا ووسيلة لأولئك الذين تم استبعادهم من قبل بسبب التكاليف الباهظة لصناعة الأفلام. ضحك ستيف جيمس: 'كنت سأظل أصور فيلم Life Itself إذا لم أتمكن من القيام بذلك رقميًا'. 'معظم الأفلام التي أصنعها لم تكن في متناول الجميع في الأفلام خاصة الطريقة التي أعمل بها حيث أتابع الناس لفترات طويلة من الزمن. قبل ذلك لم يكن من الممكن تصور ذلك. كنت بحاجة إلى شخص لديه إمكانية الوصول إلى كاميرا 60.000 دولار ومكان للتحرير. رقمي لقد أضفى الطابع الديمقراطي حقًا على العملية '.

رأى جيمس أيضًا أن الرقمية هي نافذة إلى شكل آخر من أشكال سرد القصص مستشهدة بمثل هذه الأفلام الوثائقية غير الخطية المذهلة مثل مشروع الوسائط المتعددة المستمر ، 'A Short History of the High Rise' 'إنه أمر غير عادي تمامًا وطريقة مختلفة لرواية القصص وهذا أمر مثير للغاية ، ' هو قال.

بالنسبة لهيفاء المنصور ، أول مخرجة سعودية شهيرة ، كانت الثورة الرقمية ضرورية لتوسيع فرص صانعي الأفلام في بلدها.

وقالت: 'لقد أعطت الكثير من الشباب صوتًا مسموعًا. إنها رخيصة ويمكن الوصول إليها'. 'يوجد الآن الكثير من الأفلام القصيرة والأفلام الوثائقية الشيقة القادمة من أماكن مثل المملكة العربية السعودية. وعلى الرغم من الرقابة التقييدية ، فإن الشباب والنساء على وجه الخصوص لديهم فرصة لصنع أفلام عن حياتهم وما يرونه. إنه يمنح أولئك الذين كانوا لم يسمع به من قبل. '

صوّر جيم كوهين نصف فيلمه 'ساعات المتحف' رقميًا. 'لقد جئت من خلفية فيلم وأعتقد أن هناك شيئًا يمكن قوله عن الفيلم لأنك تعلم أنه ثمين جدًا ولا يمكن إهداره. عليك أن تفكر مليًا في ما تصوره.' هو قال. 'عندما تعمل بميزانية محدودة وفي فيلم ، هناك نظام يقترب من الرعب. يمكن أن يكون هذا الانضباط مفيدًا حقًا ولكن الرقمية تسمح لك أن تكون أكثر حرية مع ما تصوره.'

واستمر في التعبير عن أمله في أن الطريقة التي نختبر بها الأفلام قد تكون بمثابة نقطة مقابلة لحياتنا الرقمية المتسارعة. 'هناك عالم جماعي عندما تختبر فيلمًا في مسرح. ربما يكون هذا ما سيبحث عنه الناس كفترة راحة لبقية حياتهم بوتيرة أسرع.' هو قال.

يوافق بري لارسون. وقالت: 'أن نحظى بتلك اللحظة التي نكون فيها جميعًا في غرفة ونختبر نفس الشيء. أعتقد أن هذا سيصبح مهمًا بشكل متزايد'.

بالنسبة إلى Barry Allen و David Bordwell ، فإن اهتمامهم هو التحدي الذي يمثله التحول إلى الرقمية الآن للحفاظ على الفيلم. 'إذا لم يكن موجودًا في فيلم ، فلن يتم حفظه. هناك تحول كامل بعيدًا وأعتقد أن هذا مصدر قلق كبير ،' يحذر آلن.

يستنتج جيمس: 'الطريقة التي يجب أن نفكر بها هي أنه لا ينبغي أن تحل إحدى التقنيات محل التقنية القديمة تمامًا'. 'لم يكن التلفزيون نهاية الفيلم. ربما يكون الفيلم المادي الفعلي قد اختفى ولكن أعتقد أنه في جوهره لن يختفي جوهره الأساسي في أي وقت قريب. وأعتقد أيضًا أن الجو العام لمهرجانات أفلام كهذه سيصبح أكثر وأكثر أثمن وأكثر رغبة '.